Волшебство древнего ремесла

Наталья Свистунова, молодая криворожанка, говорит о себе: «Я - гончар. Это творчество без границ». В 2014 году она основала первую в нашем городе гончарную студию. Чем же может удивить это старинное ремесло и его криворожская «первооткрывательница»?
 

- Идея создать студию возникла у меня, когда я как психолог решила проводить арт-терапию для взрослых. Для этого выбрала гончарство. Позже взрослые стали приводить на занятия своих детей - оказалось, горожанам не хватало такого места. Сама я училась этому мастерству самостоятельно, боролась со своими страхами и сомнениями. Можно сказать, учусь до сих пор.
Сейчас Наталье помогает Евгения Фурман - скульптор. По словам владелицы студии, её коллега разрабатывает новые идеи и формы работы с глиной, которые можно назвать уникальными для всей Украины.
Под руководством криворожских мастериц гончарного дела посетители создают свои шедевры, представляют их на городских конкурсах, увозят за рубеж. Однако Наталья твердит, что главное не достижения, ведь работа с глиной, в первую очередь, это лечение души искусством.
- Чем полезны такие занятия для детей и взрослых? - интересуюсь у собеседницы.
 - Могу сказать как психолог - это построение новых нейронных сетей, что обновляет клетки мозга, - отвечает она. - Вообще польза для каждого своя. Новый опыт, общение, избавление от комплексов. Например, взрослый человек вряд ли откровенно озвучит свои внутренние проблемы. Но, работая руками, он ищет свой путь к гармонии.
 - Откуда завозится глина?
В ответ она улыбается.
 - Многие думают, что всё просто - накопал глины возле погребов и лепи что хочешь. Но это не так. Глина должна быть качественной, экологически чистой - мы завозим её из Донецкого карьера. Оттуда же везут глину и на Западную Украину, где гончарное ремесло более популярно.
В целом, говорит Наталья, гончарство довольно затратно. Кроме глины, нужно побеспокоиться о технике. Дома у неё стоит специальная муфельная печь, которая поддерживает очень высокие температуры, ведь обжигать глиняные изделия нужно при температуре начиная от тысячи градусов. Хранить такую технику в студии девушка не рискует. Готовые изделия забирает домой для обжига, а потом возвращает авторам.
Зато здесь можно увидеть электрические гончарные круги (их не нужно крутить ногами, гончары работают только руками). Материалы - краски для художественной росписи, глазурь - тоже предоставляются в студии, ведь покупать их приходится в специализированных магазинах, которых в Кривом Роге нет.
Женщина-гончар рассказала «Пульсу», как создаются скульптуры и посуда.
 - Практически все начинают с нуля, - признается она. - Учимся катать глину в руках, что называется, «ставим руки». Первый шаг - это обработка кусочка глины, который помещается в ладошки. Только потом, обретя навык, можно начинать конкретную работу. За гончарным кругом глине придают форму посуды. Затем можно расписать своё творение специальными красками. Сохнет изделие неделю, потом я забираю его на обжиг. Есть два этапа обжига - первый называется бисквитный, при 1000 градусов, второй - глазурный, здесь температура стартует от 3000 градусов. Последний этап работы - это покрытие глазурью, она бывает прозрачной или цветной. Скульптуры проходят только один, бисквитный обжиг, а посуда - обязательно два обжига.
 - Глиняная посуда - только для украшения интерьера, или вполне можно изготовить, чтобы постоянно пользоваться, любимую чашку, тарелку и тому подобное?
 - Конечно, это экологически чистые изделия, они выдерживают кипяток, вполне подходят для использования по назначению. Единственное, чего делать не стоит - это резать на поверхности такой тарелочки продукты ножом или мыть её в посудомоечной машине.
Произведения искусства из глины создают люди в возрасте от шести лет и до глубокой старости. Чтобы получить результат, нужно лишь терпение и большое желание, утверждает Наталья, от уровня художественных способностей это не зависит.
 - Часто приезжают иностранцы, мы знакомимся с особенностями их восприятия мира, - делится гончар. - Удивительно, как у гончарного круга рождаются семьи, объединяются коллективы. Бывает, приходят молодые пары на такое вот оригинальное свидание, и ты смотришь, как они работают, и кажется, что получается не чашка или ваза, а материальное воплощение любви…
О полете творческой мысли людей, которые сегодня, в XXI веке, являются последователями древнего мастерства, можно судить по разнообразию работ, которые мы видим на выставочных полках. Все они уникальны. Как и каждый из нас.
 

Анна Николаенко