Ангел-хранитель моего подъезда
Проходя через дворы многоэтажек, что по улице Соборности в Металлургическом районе города, я наткнулся на очень интересный дом. На панелях его подъездов были нарисованы... ангелы. Как мне удалось узнать у местных жителей, создала такую красоту преподаватель изобразительного исскуства КОШ №103 Лилия Вербиченко (на фото).
Я нашел мастерицу, которая проживает в этом же доме под номером 31а, и задал ей несколько вопросов.
- Лилия Владимировна, что подтолкнуло вас разрисовать панели?
- Всё началось тогда, когда в нашем доме было создано ОСББ. Наш председатель Наталья Мартакова (человек по природе своей деятельный, любящий искусство), сразу же взялась за благоустройство дома и придомовой территории. Когда были отремонтированы подъездные козырьки, обложены стены подъездов кафелем, отремонтировано освещение, ей в голову пришла идея разрисовать панели. И она попросила об этом меня. Я, конечно же, согласилась.
Когда жильцы дома узнали о наших планах, то стали предлагать свои темы для рисунков. Женщины пенсионного возраста хотели, чтобы я нарисовала поля с украинскими хатами, молодые мужчины - чувственного вида русалок, дети - монстров и супергероев. Но я решила остановиться на изображении полевых цветов.
А вот с обратной стороны подъездных панелей хотела нарисовать огромные головы породистых собак. Но эту идею поддержали далеко не все местные жители. И тогда мне в голову пришла идея нарисовать ангелов-хранителей для жителей нашего дома. Против них возражать никто не стал. Я «одела» их в украинские народные одежды, «наделила» национальными атрибутами (венками, вышиванками, писанками, подсолнухами). Стиль рисовки выбирался под кафель, которым мы обложили часть внешней стены каждого подъезда.
- Как давно это было?
- В 2018 году.
- А вот ведь и не скажешь, что этим рисункам более трех лет. Они словно вчера были нарисованы… Неужели за все это время ни один хулиган не позарился на них?
- Удивительно, но за три года существования моего стрит-арта ни у одного вандала не поднялась рука на ангелов. О чём это говорит? О том, что красота спасёт мир. 
- У ваших ангелочков есть прототипы?
- Первый мной нарисованный ангел не имел своего прототипа. Но когда рисунок сформировался, люди начали говорить о том, что нарисованная девочка очень похожа на меня (возможно подсознательно я нарисовала именно себя). А вот прототипом второго ангела стала наш председатель ОСББ Наталья Евгеньевна. Она была изображена в виде доброй рыжеволосой девочки, которая держит в руках кота. На третьем подъезде изображен рыжий мальчик-ангелочек. Его прототипом послужили проживающие в этом подъезде рыжеволосые близнецы. У последнего ангела, как и у первого, тоже нет своего прообраза (это, скорее, собирательный образ всех наших детей).
- Сколько понадобилось краски для создания рисунков на подъездных стенах?
- Банка белой краски и колоры для получения необходимого цвета. На материалы мы отдали не больше 300 грн.
- Сколько времени вы потратили на создание этих рисунков?
- Немного. В среднем на нанесение одного рисунка я потратила четыре часа. В следующем году летом планирую нарисовать на их месте другие. Место ангелов займут портреты четырех «столпов» украинской музыки - Кузьмы Скрябина, Святослава Вакарчука, Нины Матвиенко и Владимира Ивасюка. Под портретами будут их цитаты.
- И последний вопрос. Кто из современных художников импонирует вам больше всего? С кого готовы брать пример?
- Невозможно не брать пример с английского художника Бэнкси. Этого загадочного, неуловимого и гениального мастера. Ведь до сих пор так никто и не знает, кто именно скрывается под этим псевдонимом.
Владислав ВОЛОБОЕВ
Общаюсь с людьми через джаз
Как-то раз, прогуливаясь по осеннему парку, услышал звуки саксофона. Приятная музыка словно манила к себе. И хоть я уже собирался покидать холодный парк, но все же отправился в ту сторону, откуда лилась музыка.
Когда подошел, то увидел небольшую группу людей. А перед ними - хрупкую девушку, которая держала в руках саксофон. Один их случайных слушателей попросил саксофонистку сыграть для него еще одну из джазовых мелодий. Девушка махнула головой и поднесла мундштук к губам.
Хоть я и не сильно разбираюсь в джазе, но мне показалось, что лучше этого я ничего не слышал.
Отыграв композицию, девушка стала собираться. Сказала, что очень замерзла. Несмотря на то, что был пронизывающий ветер, один из мужчин быстро скинул с себя куртку. Накинул на девушку и попросил ее сыграть еще. Она сказала, что стояла бы тут до утра, но ее уже не слушаются пальцы, так замерзли. Но все же исполнила просьбу человека. Я в это время уже бежал к ней с горячим чаем.
Так и познакомились. Кристина Гурова - саксофонист. Незрячий музыкант. Без джаза не может прожить ни минуты.
- Кристина, ты очень стойкая, такой холодный ветер, а ты, наверное, тут стоишь не один час?
- Ничего, это не самые большие трудности. Секрет очень простой: я, когда прижимаю к себе саксофон, согреваюсь. Это словно пушистый котенок, который забрался мне под кофту. А когда начинаю играть, то и вовсе забываю про холод. Подводят только пальцы, они быстро замерзают. И тогда неудобно играть. Да и инструмент не любит холода.
- Расскажи про свой инструмент?
- У меня их два. Один сопрано-саксофон, а второй альт-саксофон. Первый инструмент - китайского происхождения. Мы его случайно увидели с мамой в одном из криворожских супермаркетов. Он был новенький. Взяла его и прямо в магазине заиграла. Было удобно, пальцы хорошо ложились. Поэтому сразу купили его.
А второй саксофон совсем старенький. Немецкого производства, марки БС. Ему не меньше семидесяти лет (альт-саксофон B&S начали выпускать в Германии после Второй мировой войны. Пользовался успехом у начинающих любителей и профессионалов во времена Советского Союза - прим. авт.). Я, когда училась в музыкальном колледже, выкупила этот саксофон у друга. Инструмент был в очень плохом состоянии. Но для меня тогда лучше его не было. Как-то научилась на нем издавать звуки. И он до определенного момента меня не подводил.
- Где ты училась игре на саксофоне?
- Сама я родилась в Кривом Роге. Но училась не здесь. В первый класс школы-интерната я пошла в Харькове. Потому что на тот момент подобных школ для незрячих детей в нашем городе не было (нет их и сейчас, только начальная - до 5 класса - прим. ред.). Таким образом, в свои восемь лет я начала самостоятельную жизнь без родных. Но вскоре освоилась. У меня были замечательные друзья и преподаватели. А через некоторое время я уже начала осваивать первые аккорды. Благо, музыкальная школа находилась в том же здании, где мы учились.
Но это было мое не первое знакомство с музыкой. Еще до школы мама мне покупала детское пианино. Причем, их было несколько. Я слушала музыку и пробовала сама подбирать мелодию. Бряцала по клавишам, как говорила мама. Это было так завораживающе. Столько звуков сразу, для меня открывался новый мир. Начала строить свои маленькие композиции, импровизировать.
Чуть позже услышала, как играет саксофон. Звуки потрясающие, меня сразу они зацепили. Хоть я и училась в музыкальной школе по классу фортепиано, бандура и саксофон, последней дисциплины у нас не было. Играла на фортепиано до последнего класса, пока не произошло чудо. По-другому я это не назову. Появился преподаватель игры на саксофоне, и был объявлен набор. Я не просто пошла записываться, я полетела. Боялась, что все произойдет без меня.
- Как состоялось первое знакомство с инструментом?
- В руки саксофон я взяла в первый день занятий. Помню, долго его обследовала, трогала пальцами каждый сантиметр, знакомилась. Это был такой восторг. Мне рассказали, как правильно держать инструмент, как извлекать звуки. Я сразу же сыграла несколько гамм. А уже на четвертый день занятий сыграла известную композицию «Summertime». Для сравнения хочу сказать, что многим, особенно начинающим, необходимы недели тренировок, чтобы ее сыграть. А другим этого просто не дано. Некоторые вообще бросают занятия. Саксофон - инструмент настроения, с характером. И надо много терпения, чтобы усмирить его. Сейчас я с «Summertime» много экспериментирую, добавляю что-то новое. Знаю, что по количеству кавер-версий эта композиция опередила даже «Yesterdаy».
Так вот. В первые месяцы на репетицию уходило по четыре часа в день. Занималась с удовольствием, поэтому стала делать успехи. Меня заметили и пригласили на учебу в Курский музыкальный колледж. Это было еще до событий на востоке страны, поэтому такое сотрудничество было тогда нормальным явлением.
Помню, нам сказали, чтобы мы готовились к приезду преподавателей колледжа. Хор готовился, ансамбль бандуристов. И я вышла на сцену, сыграла несколько композиций на саксофоне. Ко мне сразу после концерта подошла директор колледжа и пригласила учиться у них, в Курске. На то, что я незрячая, вообще не обратили внимания. Сказали, что создадут все условия для полноценного обучения и проживания. Забегая вперед, хочу сказать, так оно и произошло. Все четыре года обучения в России я чувствовала себя комфортно. Классное общение, замечательные преподаватели. Оставалось только играть на своем любимом инструменте.
Много мне в плане совершенствования дал джазовый оркестр при музыкальном колледже. Там мы с ребятами отрывались на полную. Объездили с бэндом много городов. Были с гастролями даже в Беларуси. Меня такие поездки закалили. После них я твердо решила, что с саксофоном не расстанусь ни при каких обстоятельствах.
- После музыкального колледжа ты вернулась домой?
- Так сложились обстоятельства, что мне пришлось вернуться. И тут на меня напала такая депрессия, что я на некоторое время забросила инструмент. Настроение настроением, но не хотелось сидеть на шее у мамы. Пошла работать в наш УТОС. Три года собирала светотехническую продукцию. За это время успела развестись с мужем. Мы с ним вместе учились в музыкальном колледже. Он хороший гитарист, живет сейчас в Минске. У нас с ним есть общий сын Володя, ему скоро исполнится семь лет.
А потом, как уже рассказывала, я приобрела сопрано-саксофон. Бросила производство и пошла играть в городские парки. Второй саксофон у меня все эти годы пылился на полке. Он совсем развалился. Надо было покупать новые трости и мундштук, да и чехол от инструмента был страшненький. Каждый уважающий себя музыкант с таким в свет не выйдет.
Когда я стала в парках играть, ко мне вернулась любовь к жизни. Особенно нравится, когда люди подходят, бросают монеты и разговаривают с мной. На любые темы. Я почувствовала свою необходимость. И стала общаться с людьми через джаз.
- Сына приобщаешь к музыке?
- Как-то он подходил к инструменту, интересовался. Пробовал даже извлекать звуки. Я учила его, как правильно держать саксофон. Его вершина - нота до-диез. Я чувствую, что интерес у него есть, а желания пока мало. Но я не настаиваю, так как он больше любит рисовать. Говорят, у него неплохо получается. И я им горжусь, он у меня талантливый.
- Я знаю, что у твоего старенького немецкого саксофона есть счастливое продолжение?
- Да, мы в него вдохнули вторую жизнь. А началось все с того, что меня пригласили на проект «Открылась жизнь». Его руководитель Оксана Потынко тоже незрячий человек. Она мне позвонила из Днепра и предложила принять участие. Суть проекта - это когда незрячие музыканты или певцы гастролируют по городам Украины вместе с симфоническим оркестром.
В этот раз это был львовский профессиональный коллектив. Вы представляете, какие я испытала эмоции, играя с такими зубрами музыки! И перед большой аудиторией, и с такой акустикой. Я была самым счастливым человеком.
Хочу отдельно поблагодарить Лесю Лымарь из областной организации УТОС. И большое спасибо дирижеру оркестра Богдану Мочарат. Это очень талантливый человек. Еще во время этих гастролей мой друг Андрей договорился с мастером из Черновцов, что тот возьмется за немецкий раритет. Зная мою историю, мастер согласился сделать это бесплатно. Отремонтировал на совесть, и я снова играю на нем.
- Почему ты играешь в парке? Неужели тебе нет места в джазовом коллективе или оркестре у нас в городе?
- Поверьте, я очень хочу играть в оркестре, но меня незрячую нигде не берут. Но я не в обиде. Я знаю, что в городе проводится много джазовых фестивалей. Вот если бы меня пригласили выступить, я бы с радостью согласилась.
Мне нравится играть многие композиции. Мой кумир - американский саксофонист Кенни Джи. Он величайший мастер. А вообще, музыка для меня - антистресс. Когда мне плохо, я иду в парк и играю, и мне сразу становится легче. Знаю, что дома меня ждут мама, сестра и сын. Они меня всегда поддерживают. А еще я хочу взять учеников. Педагогический опыт у меня есть. Игре на саксофоне я обучала своего друга.
Впереди у меня ответственное мероприятие. Меня пригласили играть на дне рождения у одного влиятельного человека, итальянца. Конечно, волнуюсь. Но знаю, как только возьму инструмент в руки, все встанет на свои места.
- У тебя есть мечта?
- Моя мечта связана с музыкой. Я хочу купить новенький саксофон и вместе с ним совершенствоваться дальше. И даже покорять сцены. Правда, денег собрала немного. А пока я счастлива тем, что могу играть. Ведь когда держу в руках саксофон, чувствую тепло, особенную энергетику, которую не передать словами. Приходите в парк и не сомневайтесь, я заставлю вас полюбить джаз.
Игорь Кононенко
Издана третья книга захватывающего романа криворожского автора
Вышла в свет третья книга романа-эпопеи «Вне игры», автор которого - известный криворожский поэт и прозаик Григорий Туренко. Григорий Григорьевич рассказал «Пульсу», что сейчас интенсивно работает над этим романом - он будет завершён, когда выйдет последняя, 12-я книга.
Детальніше: Издана третья книга захватывающего романа криворожского автора
В Кривом Роге поселилась львица
Кривой Рог может гордиться конной базой… нет, всё-таки мини-зоопарком в парке «Дубки». Его хозяин Игорь Боков привёз из столицы ещё одну питомицу. Теперь помимо лошадей, оленьей пары и овец, здесь обитает африканская львица Элина. Пока ещё совсем юная - ей немногим более месяца. Как криворожанин стал хозяином царицы зверей?
Загадочный мир кино
В минувшую субботу кинематографисты нашей страны в 25-й раз отметили свой профессиональный праздник - День украинского кино. Без этого наиважнейшего из визуальных видов искусств невозможно представить сегодня нашу жизнь.
История украинского кинематографа, как утверждает Википедия, началась 125 лет назад. В сентябре 1896 года в Харькове фотограф Альфред Федецкий снял несколько короткометражных документальных сюжетов, а в декабре в местном оперном театре им же был устроен публичный киносеанс. Правда, одесситы убеждены, что прародителем отечественного кино следует считать заведующего механическими мастерскими Императорского Новороссийского университета (ныне Национальный университет имени И.И. Мечникова) Иосифа Тимченко - уроженца Харьковской губернии. Талантливому механику с помощью профессора Московского университета Николая Любимова и одесского изобретателя Михаила Фрейденберга удалось сконструировать механизм смены кадров, благодаря которому появился аппарат-кинетоскоп, «оживлявший» картинки. Впервые он был продемонстрирован в холле гостиницы «Франция». 7 ноября 1893 года газета «Одесский листок» поместила небольшое объявление следующего содержания: «ИНТЕРЕСНАЯ НОВОСТЬ. Выставка живых фотографий. Угол Дерибасовской и Колодезнаго переулка, ежедневно открыта с 11 час. утра до 11 час. вечера. Подробности в афишах».
Заинтригованная публика ринулась на Дерибасовскую поглазеть на ранее невиданное диво-дивное. На большой белой простыне всем желающим демонстрировали фильмы «Копьеметатель» и «Скачущий всадник», снятые на одесском ипподроме. Так что «скачущий всадник» Тимченко добрался до зрителей на два года раньше, чем «паровоз» братьев Люмьер (был показан парижанам в 1895 году). Вот только одессит, в отличие от предприимчивых французов, свое изобретение не запатентовал.
Об этом и многом другом автор этих строк узнал из экспозиции Музея истории одесского кинематографа, развернутой в старинном особняке на Французском бульваре на территории знаменитой Одесской киностудии.
Голливуд у берегов Чёрного моря
В фондах одесского Музея кино собрана вся история, свидетельствующая о кинематографической деятельности в Одессе, начиная с изобретения кинематографа и до наших дней. Есть на киностудии и Музей техники кино. В нем представлена полная линейка киносъемочных аппаратов, начиная с ручного «Конвас-автомат» и завершая студийным «Кинор-35 СН». Именно с их помощью, талантливыми кинооператорами были сняты нетленные кадры фильмов, принесших славу Одесской киностудии - «Весна на Заречной улице», «Белый пудель», «Вертикаль», «В поисках капитана Гранта», «Городской романс», «Приморский бульвар», «Берегите женщин», «Десять негритят», «Военно-полевой роман», «Даниил, князь Галицкий», «Д’Артаньян и три мушкетера», «Зеленый фургон», «Место встречи изменить нельзя», другие. В Одессе работали многие известные режиссеры: Марлен Хуциев, Феликс Миронер, Александр Довженко, Василий Шукшин, Петр Тодоровский, Станислав Говорухин, Кира Муратова, Георгий Юнгвальд-Хилькевич...
В свете софитов блистала актерским мастерством «королева немого кино» Вера Холодная. В Одессе сыграли свои большие и значимые роли Николай Рыбников, Евгений Евстигнеев, Олег Даль, Василий Шукшин, Владимир Высоцкий, Анатолий Папанов, Лариса Удовиченко, Алиса Фрейндлих, Анна Самохина...
В музее вам покажут различную звукозаписывающую и воспроизводящую аппаратуру, осветительные приборы, монтажные приспособления, кинопроекторы. Запустив старый 35-миллиметровый проектор, можно увидеть с оригинальной позитивной пленки, пахнущей историей, фрагменты фильмов Одесской киностудии разных лет.
А сколько интересного вы узнаете, побывав в цехе специальных и комбинированных съемок, специалисты которого могли без всякой компьютерной графики и спецэффектов создать самые сложные постановочные кадры с помощью моделей и макетов.
Звездой экрана может стать каждый
Сделать это легко - необходимо войти в состав экскурсионной группы и отравиться осматривать достопримечательности киностудии. Во время экскурсии разрешено не только фотографировать буквально все, что попадется на глаза, а и трогать руками реквизит и даже примерять костюмы полюбившихся экранных героев. Это позволяет прочувствовать всю атмосферу времени, в котором они жили.
А еще вы можете побыть на некоторое время режиссером - надеть его жилетку и подавать в мегафон команды: «Внимание! Тишина! Хлопушка в камеру! Мотор! Начали!».
Из полумрака съемочного павильона, с подвешенных «лесов» по одному появляются лучи прожекторов, освещая фрагмент декорации, которую на экране невозможно будет отличить от реального интерьера…
Нам предстояло осмотреть локации к нескольким художественным фильмам, узнать некоторые секреты киносъемок и изготовления декораций. После рассказа экскурсовода нередко наступало разочарование - из-за ограниченного бюджета картин в специально построенных декорациях было слишком много бутафории. К примеру, тюремная камера замка Иф, в которой несчастный Эдмон Дантес - будущий граф Монте-Кристо, томился 14 лет, была искусно выполнена вручную из пенопласта мастерами киностудии. Или красное одеяние кардинала Ришелье «Из трех мушкетеров» выглядит на экране изящно, а на самом деле сшито из обыкновенной оконной занавески.
В зале Александра Дюма посетители наслаждаются атмосферой XVII века, царившей в королевском дворце. Женщины рассматривают наряды Людовика XIII и королевы Анны Австрийской, Констанции Бонасье, трогают меховой ворот наряда Миледи... Подростки примеряют блеклые накидки мушкетеров, рассматривают «кожаную» шляпу Д’Артаньяна. Кто бы мог подумать, что головной убор капитана мушкетеров не что иное, как фетровая банная шляпа слегка измененной конфигурации. Экскурсовод пояснила, что качество тогдашней цветной кинопленки «Свема» добавляло материалам костюмов и декораций особую роскошь в кадре.
...Идем по съемочному павильону. В одной из комнат переживаем историю любви героев одной из самых популярных советских мелодрам «Весна на Заречной улице» - юной учительницы школы рабочей молодежи и ее ученика - заводского сталевара, не привыкшего к отказам женщин. Можно посидеть за школьной партой вместе с силуэтом Николая Рыбникова или учительским столом Нины Ивановой...
Подходим к двери, на которой красуется табличка «Отдел борьбы с бандитизмом. Г. Жеглов». Здесь снимали эпизоды культового телевизионного фильма «Место встречи изменить нельзя» о тяжелейших и смертельно опасных буднях сотрудников уголовного розыска в суровые послевоенные годы! Стены кабинета «помнят» Владимира Высоцкого, Владимира Конкина, Сергея Юрского, Зиновия Гердта, других именитых актеров. Надеваю главные атрибуты одежды главного героя кинохита - потертый кожаный черный плащ и не менее важный аксессуар - шляпу Жеглова! Сажусь за письменный стол начальника отдела по борьбе с бандитизмом и вызываю на допрос Марию Афанасьевну Колыванова - девушку с пониженной социальной ответственностью - Маньку-Облигацию. Все, что мы видели тогда в кадре, сохранилось: чернильный набор, протоколы допроса, чайник для кипятка, стакан с подстаканником, настенный телефонный аппарат...
Что еще впечатлило в музее, так это прототип гримерной комнаты «Королевы немого кино» Веры Холодной. Здесь хранятся сценические костюмы, личные вещи великой актрисы.
Познавательная экскурсия в мир кино завершается. Сообщение экскурсовода об этом напоминает команду режиссера: «Стоп! Снято!». А так хочется сделать дубль...
Святослав АЗАРКИН